{"id":82834,"date":"2021-11-12T01:36:00","date_gmt":"2021-11-12T01:36:00","guid":{"rendered":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/?p=82834"},"modified":"2021-11-12T13:11:21","modified_gmt":"2021-11-12T13:11:21","slug":"lenguaje-y-silencio-carlos-penelas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/lenguaje-y-silencio-carlos-penelas\/","title":{"rendered":"Lenguaje y silencio.  Carlos Penelas."},"content":{"rendered":"<h2>Lenguaje y silencio<\/h2>\n<p>El ojo ha de ser bello para percibir la Belleza.<br \/>Plotino<\/p>\n<p>Cierra los ojos para ver.<br \/>Carlos Fuentes<\/p>\n<p>Para ver hay que saber.<br \/>Ingres<\/p>\n<p>Recoger aquello que est\u00e1 en el borde de la mirada, en el umbral de lo no visto. Nos conmueve el poema, el sue\u00f1o de libertad. Nos conmueve lo digno, lo solidario, lo fraternal. La utop\u00eda. Con los ojos de un ni\u00f1o, desde la evocaci\u00f3n de una aldea. Somos parte del universo. Seg\u00fan Alain Bosquet, el poema inventa al poema. Podemos suponer que el poema que inventa al poema es creado por la poes\u00eda, cuando se manifiesta de manera verbal. Recoger aquello que est\u00e1 al borde de la mirada.<\/p>\n<p>\u201cHacer un poema como la naturaleza hace un \u00e1rbol\u201d, exhortaba Vicente Huidobro. Indagaci\u00f3n de la palabra, lenguaje que crea realidad. El lenguaje es mi l\u00edmite con el mundo. Con el interior y con el exterior. Desde la poes\u00eda nunca estamos en la misma realidad sino en la versi\u00f3n de la realidad. Las palabras proferidas son impresiones del silencio, de los abismos y los l\u00edmites de nuestra condici\u00f3n humana.<\/p>\n<p>La obra po\u00e9tica moviliza nostalgias, desprendimientos, amores inseguros. Es portadora de estados de \u00e1nimo, de sensaciones. Refleja lo que descubre y lo que intuye. Alejada de falsos pudores su vocaci\u00f3n est\u00e1 en la soledad, en la madurez de la voz, en la ambig\u00fcedad de lo cotidiano.<\/p>\n<p>La poes\u00eda predice. Celebra la constelaci\u00f3n del lenguaje, libertad que habla en s\u00ed, que es signo de s\u00ed. Inaugura lo humano y su elevaci\u00f3n. Es connotaci\u00f3n temporal, proximidad. El di\u00e1logo nos habita en la insurrecci\u00f3n del desarraigo.<\/p>\n<p>Nunca es la misma realidad sino la versi\u00f3n de la realidad\u2026 \u00c9ste es el verso inicial de un poema en el que Wallace Stevens desnombra cada vez m\u00e1s lo que llamamos \u201crealidad\u201d, evidenciado su construcci\u00f3n merced al lenguaje. Entonces vemos, sentimos \u2026el cielo en palabras y las palabras en sonidos de sonidos. Fantasmagor\u00eda configurada por la palabra, que conduce al desnombramiento extremo se\u00f1alado por Arist\u00f3teles: \u201cLas palabras proferidas son s\u00edmbolos o signos de las impresiones del alma, mientras que las palabras escritas son signos de las palabras proferidas\u201d<\/p>\n<p>Veamos otra mirada sobre lo po\u00e9tico. Raymond Carver no se plantea la poes\u00eda y el relato como dos g\u00e9neros distintos. La soledad de sus personajes y sus peque\u00f1os grandes dramas cotidianos son constantes tanto en su prosa como en su poes\u00eda. Esta falta de comunicaci\u00f3n representa en sus textos, como en la pintura de Edward Hopper, la angustia y la incertidumbre. En palabras de Tess Gallagher: \u201cAlgunos de los nuevos poemas de Ray difuminaban los l\u00edmites entre poema y relato, igual que sus relatos a menudo adquir\u00edan fuerza gracias a estrategias dram\u00e1ticas y po\u00e9ticas\u201d.<\/p>\n<p>Debemos vincular la poes\u00eda de Carver con la tradici\u00f3n de la poes\u00eda inglesa post-rom\u00e1ntica. All\u00ed observamos el mon\u00f3logo dram\u00e1tico, poemas en primera persona, en circunstancias vitales que muestran lo cotidiano, lo concreto. Encontramos un enigma, algo que no se cuenta. Con su silencio organiza el clima, la atm\u00f3sfera, la b\u00fasqueda de otra indagaci\u00f3n.<\/p>\n<p>Las realidades que veo y creo comprender est\u00e1n en el mismo lado de la hoja. Intento sentir aquello que imagino, sospecho que se detectan del otro lado del espejo, del otro lado de esta hoja blanca. Siento que hay una barrera temporal, que las intenciones se encuentran buscando la necesidad del arte. S\u00e9 que las necesidades del arte son las de la vida. De all\u00ed la mirada insurrecta, insumisa. Aquello que responden a nuestras percepciones, a nuestros desaf\u00edos.<\/p>\n<p>La mediocridad nos abruma. La cultura de la fachada y la cultura de contrafrente nos agobian. Lo cortesano, lo oficial, lo burocr\u00e1tico, termina fatig\u00e1ndonos sin piedad. Una sociedad imp\u00fadica y grosera ha transformado la literatura en algo homog\u00e9neo, ha comprado la industria editorial en todo el mundo. Pero sin duda, existen alternativas precarias, insurgentes. Vivimos una sociedad donde todo se articula en forma de apelaciones, de presuntos prestigios, y de ella nos rescatan el cuadro, el poema.<\/p>\n<p>El hombre que lee est\u00e1 siempre solo. El hombre que lee no es f\u00e1cil de manipular. La lectura lo hace diferente, lo hace fantasioso. El Estado busca capturar la conciencia colectiva, la arbitrariedad encarnada en el pueblo. Y la conciencia colectiva no existe desde el punto de vista ontol\u00f3gico. Es dif\u00edcil hacer entender a pol\u00edticos, soci\u00f3logos o intelectuales que ninguna multitud existe org\u00e1nicamente; que incluye a todos y a cada uno de los individuos. Es cuando suele aparecer el aparato del miedo, la propaganda, la masificaci\u00f3n. Toda lectura es un conjuro simb\u00f3lico. Y la pasi\u00f3n siempre es elocuente, distante de la estatuaria como de la diatriba.<\/p>\n<p>Posibilidad e imposibilidad de la palabra. \u201cLa originalidad, declar\u00f3 Borges en cierta ocasi\u00f3n, es imposible. Uno puede variar muy ligeramente el pasado, cada escritor puede tener una nueva entonaci\u00f3n, un nuevo matiz, pero nada m\u00e1s. Quiz\u00e1 cada generaci\u00f3n est\u00e9 escribiendo el mismo poema, volviendo a contar el mismo cuento, pero con una peque\u00f1a y preciosa diferencia: de entonaci\u00f3n, de voz y basta con eso\u201d. Y tambi\u00e9n nos dej\u00f3 como legado: \u201cVirgilio es nuestro amigo. Cuando Dante Alighieri hace de Virgilio su gu\u00eda y el personaje m\u00e1s constante de la Comedia, da perdurable forma est\u00e9tica a lo que sentimos y agradecemos todos los hombres\u201d.<\/p>\n<p>Heidegger sostuvo que el lenguaje es la morada del ser y que \u201cla poes\u00eda es la funci\u00f3n del ser por la palabra\u201d. Con respecto a este tema y refiri\u00e9ndose a la poes\u00eda de Rainer Mar\u00eda Rilke, afirm\u00f3 algo fundamental y cada vez m\u00e1s acuciante para los tiempos que corren: \u201cEsta es la funci\u00f3n del poeta, sobre todo en \u00e9pocas de penuria\u201d.<\/p>\n<p>Todo poeta recoge de sus maestros un est\u00edmulo constante. De esa veneraci\u00f3n crece la ingenuidad creadora, la capacidad de ver en lo m\u00faltiple. Una suerte de admirar aquello que late con sentido universal. Sin el sentido de lo sagrado no existe poes\u00eda, pero sin estudio, sin investigaci\u00f3n cr\u00edtica, sin reverenciar la avidez de conocimiento, sin la voz que lega lo esencial es casi imposible estructurar una obra. Asimismo es v\u00e1lido recordar que los poetas, adem\u00e1s de tener biograf\u00eda, encarnan una \u00e9poca: son su voz. El poeta lee el mundo.<\/p>\n<p>Quiz\u00e1 nuestro verdadero destino es buscar la felicidad desde la ausencia de esperanza. La poes\u00eda nos proporciona la sapiencia y el esp\u00edritu del alma universal: el perfecto uso del lenguaje medido entre pasi\u00f3n y raz\u00f3n, ingenuidad creadora, mirada penetrante de asombro. Junto al desamparo gestamos una \u00e9tica.<\/p>\n<p>La aproximaci\u00f3n a lo po\u00e9tico es el clima, la emoci\u00f3n en un mundo de significados, de hondura infrecuente. El poema crea una atm\u00f3sfera, un \u00e1mbito que es tambi\u00e9n ruptura del tiempo, presente de la conciencia, modulaci\u00f3n. Es cuando se transforma en distensi\u00f3n, en tensi\u00f3n, en hueco que abre lo temporal. Ese mundo es s\u00edmbolo, met\u00e1fora del hombre. El hombre es el sue\u00f1o de la sombra, nos ense\u00f1\u00f3 P\u00edndaro. Eso admiramos en Pirandello, en Cervantes, en Thomas Mann. Tambi\u00e9n en Chaplin, Goya o Fellini. Pero el amor en el poeta es la b\u00fasqueda de lo imposible, melancol\u00eda y hu\u00e9sped de otro sue\u00f1o, de una lejan\u00eda. De esa lejan\u00eda interior nace la l\u00edrica. De esa contemplaci\u00f3n en la intemperie.<\/p>\n<p>Roberto Juarroz, que indag\u00f3 en la relaci\u00f3n entre poes\u00eda y realidad, nos manifiesta: \u201cLa poes\u00eda es una forma de reconocimiento de la escala total de la realidad\u201d. Y tambi\u00e9n: \u201cEl mayor acoso posible a la totalidad de lo real\u201d. Y de pronto toca lo extremo, aquello que conmueve: \u201cLa poes\u00eda no es s\u00f3lo el reconocimiento del ser, sino tambi\u00e9n la creaci\u00f3n del ser y por ende creaci\u00f3n de realidad, de presencia\u201d. Se abre un mundo que nos llega a recordar a Hegel quien en su Est\u00e9tica relaciona lo l\u00edrico con el sujeto individual, con el mundo interno en el que el poeta encuentra \u201clas pasiones de su propio coraz\u00f3n y esp\u00edritu\u201d.<\/p>\n<p>Para Octavio Paz el objeto de la actividad po\u00e9tica es el lenguaje, pues la experiencia del poeta es ante todo verbal. Esa experiencia se convierte en conciencia po\u00e9tica. Para Hans Robert Jauss &#8211; Experiencia est\u00e9tica y hermen\u00e9utica literaria, 1977, te\u00f3rico de la est\u00e9tica de la recepci\u00f3n &#8211; paralelo a los estudios sobre \u201cel lector modelo\u201d de Umberto Eco, alude al car\u00e1cter imaginativo de la l\u00edrica y destaca que se refiere a \u201cla manifestaci\u00f3n de aquello que es diferente al mundo de nuestra experiencia cotidiana\u201d.<\/p>\n<p>Todo y cada cosa es una amenaza de eternidad. El poeta siempre anima una dial\u00e9ctica sutil, por momentos incomprensible. Anhela la solidaridad entre forma y existencia, sufre la imperiosa necesidad del instante, esa fugacidad que emerge y se define por s\u00ed misma. Hay plenitud en lo dram\u00e1tico, \u00e9xtasis y continuidad que le dan fuerzas para enfrentar un mundo absurdo.<\/p>\n<p>Gerardo Diego, en 1931, escribi\u00f3: \u201cPoes\u00eda. Creo en la realidad de la Poes\u00eda. Y la entiendo como la eterna y fatal Belleza Contraria que tienta con su seguro secreto a tal hombre de esp\u00edritu ardiente\u201d. Estas palabras nos indican una fuerza directriz en la cual recordamos a los cl\u00e1sicos greco-latinos. Ahora la voz de Novalis: \u201cCuando un poeta canta estamos en sus manos: \u00e9l es el que sabe despertar en nosotros aquellas fuerzas secretas; sus palabras nos descubren un mundo maravilloso que antes no conoc\u00edamos\u201d.<\/p>\n<p>Lo inmedible provoca soledad y pavor, la desnudez es al mismo tiempo despojamiento interior, vuelo, sentimiento c\u00f3smico. El poeta, a partir de la creaci\u00f3n, reclama infinitud, desmesura, pasi\u00f3n, drama. Nace la revelaci\u00f3n y el abismo, lo absoluto de esa marcha peregrina en la que necesita sentir finitud y asedio. O como sinti\u00f3 Goethe: \u201cUn hombre y una mujer verdaderamente enamorados son el \u00fanico espect\u00e1culo de este mundo digno de ofrecer a los dioses.\u201d<\/p>\n<p>Calla lo callado para ofrecer su voz, su temblor en lo imperceptible, donde conviven el silencio y el lenguaje de las cosas. La imagen que perdura es, ante todo, la de la memoria de aquello que vivimos, una par\u00e1bola de lo sinf\u00f3nico, una cosmogon\u00eda de la vigilia. Es entonces cuando la poes\u00eda dice su ser. El poeta redescubre confesiones, compromete al hombre con su dignidad, muestra la indivisibilidad de la belleza y la verdad, el latido.<\/p>\n<p>Primero la imaginaci\u00f3n, la fantas\u00eda que anhela mitos. El poeta profetiza, vislumbra un advenimiento, canta lo que no es, arriba a playas de islas desiertas. Genera una aventura espiritual para volver a s\u00ed mismo. El poeta despierta en el alba del ni\u00f1o que fue, la memoria del para\u00edso inicial. Descifra su naturaleza en una suerte de alquimia. Es cuando aparece el conflicto por la dignidad del hombre, la frondosidad del mundo, las luchas sociales y el acoso de la existencia. La avidez por lo absoluto y el pan cotidiano. La eternidad y lo transitorio. El poeta acrecienta su soledad en lo so\u00f1ado. All\u00ed lo ontol\u00f3gico, la enso\u00f1aci\u00f3n.<\/p>\n<p>En un principio fue la palabra, el poema oral, el gesto. El sonido, el color. Es una voz que viene desde lo emotivo, desde la contemplaci\u00f3n de lo emotivo. A partir del lenguaje nos descubrimos, nos iluminamos en cada part\u00edcula de nuestra mirada. Rainer Mar\u00eda Rilke tensa materialidad y esencia. \u201cSe deber\u00eda esperar y saquear toda una vida, si es posible una larga vida, y despu\u00e9s, por fin, m\u00e1s tarde, quiz\u00e1s se sabr\u00eda escribir las diez l\u00edneas que ser\u00edan buenas. Pues los versos no son, como creen algunos, sentimientos (se tienen demasiado pronto), son experiencias\u201d.<\/p>\n<p>Para Arist\u00f3teles \u201cel poeta y el historiador se distinguen en que el historiador cuenta los sucesos que realmente han acaecido y el poeta los que podr\u00edan acaecer. Por eso la Poes\u00eda es m\u00e1s filos\u00f3fica que la Historia y tiene un car\u00e1cter m\u00e1s elevado que ella\u201d. Hoy pensamos que la poes\u00eda que leemos en blogs, en performances, en recitales, est\u00e1 relacionada con la decadencia de una sociedad, con la publicidad, el marketing, la industria del entretenimiento, las disciplinas de autoayuda, el auge de la imbecilidad. Quiz\u00e1s tengamos que someternos a la cruel imprecaci\u00f3n de Theodor Adorno: \u201cEscribir poes\u00eda despu\u00e9s de Auschwitz es un acto de barbarie\u201d.<\/p>\n<p>La poes\u00eda es la consecuci\u00f3n de su propio objeto. La inmigraci\u00f3n no s\u00f3lo implica cruzar el oc\u00e9ano, sino tambi\u00e9n destruir los signos de su propio hogar, abandonarse al exilio, a la irrealidad del absurdo. La funci\u00f3n del poeta es revelar los momentos de trascendencia, lo individual y universal que redescubre su mirada. El poema es siempre un objeto de placer y no de juicio. En lo po\u00e9tico, la memoria de la infancia y el resplandor de la eternidad. \u201cEl inconsciente est\u00e1 estructurado como un lenguaje\u201d afirm\u00f3 Jacques Lacan. La indecisi\u00f3n del sue\u00f1o es el contorno del poema, su universo m\u00e1gico. Por eso su deslumbrante incertidumbre, su intuitiva explicaci\u00f3n. El vulgo \u2013 tambi\u00e9n ciertos cr\u00edticos y profesores \u2013 se deslumbran a menudo con modas, con destellos accesorios, por desconocer la emoci\u00f3n est\u00e9tica. Confunden el reflejo de la luz con la luz misma.<\/p>\n<p>Recoger aquello que est\u00e1 en el borde de la mirada. En el umbral de lo no visto. La belleza po\u00e9tica debe hacernos vibrar como el goce de la mujer amada, pues lleva la mitolog\u00eda de las cosas, el s\u00edmbolo del destino. Todo poema es una profec\u00eda.<\/p>\n<p>La primera tarea del poeta es desanclar en nosotros una materia que quiere so\u00f1ar. Gast\u00f3n Bachelard<\/p>\n<p>Morir, dormir\u2026 \u00bfdormir? Tal vez so\u00f1ar.<br \/>Shakespeare<\/p>\n<p><strong>Carlos Penelas<\/strong><br \/><strong>Buenos Aires, agosto de 2019<\/strong><\/p>\n<p><strong>Reeditado 12 11 2021<\/strong><\/p>\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Alternar panel: Campos personalizados<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Sugerencias de enlaces <\/h2>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><a href=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-8BtL1jCSNnI\/YWqx2zbctMI\/AAAAAAAATrg\/iKqFfEtcQTcvs3Lt-yzQGnvtnI0gZ2MtACLcBGAsYHQ\/s2048\/3_primeros_frios.jpg\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/1.bp.blogspot.com\/-8BtL1jCSNnI\/YWqx2zbctMI\/AAAAAAAATrg\/iKqFfEtcQTcvs3Lt-yzQGnvtnI0gZ2MtACLcBGAsYHQ\/s320\/3_primeros_frios.jpg\" alt=\"\" title=\"\"><\/a><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">\u00a0<a target=\"_blank\" href=\"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/la-filosofia-del-absurdo-albert-camus\/\" rel=\"noreferrer noopener\">La filosof\u00eda del absurdo: Albert Camus.<\/a><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a target=\"_blank\" href=\"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/el-estres-de-hans-selye-el-strain\/\" rel=\"noreferrer noopener\">El estr\u00e9s de Hans Selye. El strain.<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Lenguaje y silencio El ojo ha de ser bello para<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":101600,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"googlesitekit_rrm_CAoiEKQAcszWB3ENp8kT4cmXl3c:productID":"","footnotes":""},"categories":[36],"tags":[262],"class_list":["post-82834","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","tag-carlos-penelas"],"amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/82834","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=82834"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/82834\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/media\/101600"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=82834"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=82834"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/palermonline.com.ar\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=82834"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}