El 2025 en V&A Por Flavia Tomaello,
En el V&A South Kensington, en abril, el V&A presentará la primera gran exposición del Reino Unido en casi 30 años dedicada a las creaciones de Cartier, que explorará cómo la Maison se convirtió en una fuerza incomparable en el mundo de la joyería y la relojería. En junio, Design and Disability se centrará en la discapacidad como cultura e identidad a través de su compromiso con el diseño, el arte, la arquitectura, la moda y la fotografía desde la década de 1940 hasta la actualidad. En septiembre, el V&A albergará la primera exposición del Reino Unido sobre María Antonieta, que explorará los orígenes y los innumerables resurgimientos del estilo moldeado por la reina más de moda de la historia.
El programa de 2025 en el V&A South Kensington también contará con una gran cantidad de exhibiciones, festivales, talleres, eventos y charlas, incluido el programa de membresía y academia V&A del museo, que complementarán los once kilómetros de galerías gratuitas y las colecciones líderes mundiales del V&A.
En Young V&A, Making Egypt llevará a los visitantes a un emocionante viaje a través del pasado antiguo hasta la actualidad, explorando cómo las historias e imágenes del antiguo Egipto continúan fascinando e influyendo en el arte, el diseño y la cultura popular de hoy.
El programa 2025 del V&A Dundee incluirá A Fragile Correspondence, que se inaugurará en noviembre y llevará a los visitantes a un viaje a través de tres paisajes escoceses en las Tierras Altas, las Islas y las Tierras Bajas, que trazará una colección de ideas de arquitectos, artistas y escritores. En mayo, Garden Futures: Designing with Nature explorará los ideales de los jardines de todo el mundo y cómo han influido en la forma en que diseñamos y habitamos los jardines hoy en día.
Tristram Hunt, director del V&A, dijo: «Desde joyas deslumbrantes y amuletos antiguos hasta arquitectura innovadora y diseño de productos y moda digna de una reina, el ambicioso programa 2025 del V&A en nuestra familia de sitios celebrará la creatividad, el ingenio y la artesanía. El V&A combinará lo histórico
con lo contemporáneo y el rigor académico con un diseño de exposiciones espectacular para promover el diseño y la creatividad en todas sus formas, promover el conocimiento cultural e inspirar a los creadores e innovadores de todo el mundo”.
Lo más destacado del programa V&A South Kensington 2025
Cartier
12 de abril de 2025 – 16 de noviembre de 2025
El V&A presentará la primera gran exposición del Reino Unido en casi 30 años dedicada a las creaciones de Cartier, que explorará cómo la Maison se convirtió en una fuerza sin igual en el mundo de la joyería y la relojería. Con más de 350 objetos, trazará la evolución del legado de arte, diseño y artesanía de la casa desde principios del siglo XX, cuando los tres nietos del fundador Louis-François se propusieron crear la primera casa de joyería reconocida mundialmente y establecieron sucursales en París, Londres y Nueva York. Con una envidiable lista de clientes de la realeza y la aristocracia de todo el mundo, Cartier fue «el joyero de los reyes y el rey de los joyeros» y más tarde amplió su atractivo gracias a la devoción de eminentes creativos del mundo del cine, la música y la moda. La exposición incluirá joyas preciosas y objetos deslumbrantes, piedras preciosas históricas, relojes icónicos de la Colección V&A y Cartier, así como dibujos nunca antes vistos de los archivos de V&A y Cartier, junto con obras prestadas por Su Majestad el Rey de la Colección Real, importantes museos del Reino Unido e internacionales y colecciones privadas.
Diseño y discapacidad
7 de junio de 2025 – 15 de febrero de 2026
Diseño y discapacidad se centrará en la discapacidad como cultura e identidad a través de su compromiso con el diseño, el arte, la arquitectura, la moda y la fotografía desde la década de 1940 hasta la actualidad. La exposición, que es a la vez una celebración y un llamado a la acción, mostrará dónde y cómo las personas y comunidades discapacitadas, sordas y neurodiversas siempre han contribuido de manera importante y radical a la historia del diseño y la cultura contemporánea. La exposición mostrará cómo las personas con discapacidad han diseñado objetos cotidianos a través de su propia experiencia y conocimientos, y trazará la historia política y social del diseño y la discapacidad. A través de ejemplos de prácticas que priorizan la discapacidad y muestran el trabajo de las personas con discapacidad y sus colaboradores, la exposición demostrará cómo se puede hacer que el diseño sea más equitativo y accesible y apuntará hacia la justicia en el diseño.
Estilo de María Antonieta Patrocinado por Manolo Blahnik
20 de septiembre de 2025 – 22 de marzo de 2026
En septiembre, el V&A albergará la primera exposición del Reino Unido sobre María Antonieta, que explora los orígenes y los innumerables resurgimientos del estilo moldeado por la reina más de moda de la historia. Un icono de la moda en su propia época, el vestido y los interiores que modeló y adoptó la desafortunada reina de Francia en las últimas décadas del siglo XVIII han tenido una influencia duradera en más de 250 años de diseño, moda, cine y artes decorativas. A través de una amplia gama de objetos y medios, desde vestidos de alta costura hasta instalaciones audiovisuales, la exposición explorará cómo y por qué María Antonieta ha sido una fuente constante de inspiración y considerará de nuevo el legado de una figura compleja cuyo estilo, juventud y notoriedad han contribuido a su atractivo atemporal.
Con el apoyo de Kathryn Uhde
Programa destacado de Young V&A 2025
Making Egypt
15 de febrero de 2025 – Domingo 2 de noviembre de 2025
La segunda exposición familiar de Young V&A, que estimula la creatividad a través de la historia, llevará a los visitantes a un fascinante viaje desde el pasado antiguo hasta la actualidad, explorando cómo las historias e imágenes del antiguo Egipto siguen influyendo en el arte, el diseño y la cultura popular de la actualidad. Contada en tres secciones que exploran los temas de la imaginación, la comunicación y la creación, con los dioses guiando cada paso del camino, Making Egypt viajará por el Nilo, invitando a los visitantes a descubrir los mitos y los dioses del antiguo Egipto y el paisaje que los inspiró. Los visitantes intentarán descifrar los misterios de los jeroglíficos, descubrirán el significado y los mensajes comunicados a través del color, además de explorar de forma práctica la fabricación de objetos que poblaron el antiguo Egipto. Making Egypt presentará artefactos antiguos, muchos de ellos en exhibición por primera vez, moda contemporánea, joyas, cómics, películas, juegos, esculturas, cerámicas y más de toda la colección de V&A y más allá.
Con el apoyo de la Fundación William Brake y el patrimonio de la difunta Sabina Stevenson en memoria de Hugh James Stevenson
Lo más destacado del programa V&A Dundee 2025
A Fragile Correspondence
Inauguración el 22 de noviembre de 2024
Desde los bosques que rodean el lago Ness hasta la costa del archipiélago de las Orcadas y los restos industrializados de la acería de Ravenscraig, A Fragile Correspondence es un viaje a través de tres paisajes escoceses en las Tierras Altas, las Islas y las Tierras Bajas que traza una colección de respuestas creativas de arquitectos, artistas y escritores. Explora la compleja relación entre la tierra, la arquitectura y el lenguaje que utilizamos, buscando nuevas formas de trabajar en conexión con la tierra en lugar de simplemente sobre ella. En respuesta al tema Laboratorio del futuro, este proyecto fue seleccionado para representar a Escocia en la 18ª Bienal de Arquitectura de Venecia en 2023, una exposición internacional que invita a los participantes a interactuar con ideas para los entornos en los que vivimos. Encargado por la asociación Escocia + Venecia y comisariado por un equipo creativo formado por Architecture Fringe, la revista -ism y /other, esta será la primera oportunidad de ver A Fragile Correspondence en Escocia.
Garden Futures: Designing with Nature
Inauguración el 17 de mayo de 2025
Garden Futures: Designing with Nature explorará los ideales de los jardines de todo el mundo y cómo han influido en la forma en que diseñamos y habitamos los jardines hoy en día. Destacando los momentos clave de innovación en el diseño y la práctica de los jardines desde el siglo XX hasta la actualidad, la exposición examinará algunos de los jardines más pioneros del mundo, junto con el trabajo de artistas, diseñadores y arquitectos paisajistas internacionales que piensan en los jardines como lugares para probar ideas para crear un mundo mejor. Esta importante exposición reunirá una extraordinaria variedad de objetos de artistas y diseñadores influenciados por el encanto perdurable de los jardines, que incluyen cerámica, moda, pintura, textiles, esculturas, diseño de interiores, dibujos y fotografías, entre ellos Eelco Hooftman, Jamaica Kincaid, Cedric Morris y Piet Oudolf. También se mirará hacia el futuro, explorando las últimas prácticas de jardinería y proyectos imaginativos que, en tiempos de crisis climática, globalización e inseguridad alimentaria, ofrecen una visión fascinante del poder de los jardines y de cómo nuestros espacios al aire libre pueden ayudar a lograr un futuro mejor. Una exposición del Vitra Design Museum, la Fundación Wüstenrot y el Nieuwe Instituut.